Микаэл Леонович Таривердиев
Микаэл Леонович Таривердиев

Знаменитого советского композитора Микаэла Таривердиева не стало больше 20 лет назад. Он ушел из жизни 25 июля 1996 года, но созданные им мелодии «Снег над Ленинградом», «Вокзал прощания», «Двое в кафе», «Сумерки в Берлине» до сих пор любимы и узнаваемы с первых аккордов. Сегодня, 15 августа, Таривердиеву исполнилось бы 86 лет. «МИР 24» вспомнил главное о знаменитом маэстро советского кинематографа.

Микаэл Леонович Таривердиев появился на свет 15 августа 1931 года в грузинском городе Тифлис, современном Тбилиси. Его детство пришлось на годы подъема советских молодежных и юношеских организаций, поэтому уже в дошкольном возрасте мальчик был принят сразу в несколько спортивных кружков, в том числе – в группу конного спорта, бокса, был членом сборной республики по плаванию на дальние дистанции.

Параллельно со спортивным развитием Микаэл по настоянию родителей занялся музыкой – поступил на учебу в школу при Тбилисской консерватории по классу фортепиано, а затем в музыкальное училище Тбилиси к известному в Грузии педагогу Шалве Мшвелидзе.

Спустя два года после окончания школы, уже после переезда в Москву, юный Таривердиев попал в класс другого заслуженного советского композитора – Арама Ильича Хачатуряна. Под его руководством он учился в Государственном музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки имени Гнесиных). К этому раннему периоду творчества относятся первые вокальные циклы Микаэля Таривердиева, а на выпускном концерте в Большом зале Московской консерватории в июне 1957 года состоялся его большой дебют в качестве композитора.

Также во время учебы юноша успел сняться в кино (ему досталась эпизодическая роль в киноповести Михаила Калика и Бориса Рыцарева «Юность наших отцов») и написать мелодии для нескольких советских фильмов, в том числе «До свидания, мальчики» (1968), «Человек идет за солнцем» (1961), «За бортом» (1958), «Мой младший брат» (1962). До славы, которая пришла к Таривердиеву в начале 70-х благодаря кино, оставались считанные месяцы.

В 60-х годах у Микаэла Таривердиева начался страстный роман с актрисой Людмилой Максаковой, будущей звездой ленты «Татьянин день» режиссера Исидора Анненского. Их отношениям приписывают историю, которую позже использовал Эльдар Рязанов в сценарии картины «Вокзал для двоих».

К временам первой бурной влюбленности относится сильнейший творческий подъем композитора: он пишет музыкальные темы к лентам «Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещен» (1964), «Саша-Сашенька» (1966), «Ирония судьбы, или С легким паром!» (1975), «Король-олень», в котором дебютировала Алла Пугачева (1969) и «Семнадцать мгновений весны» (1973).

Кстати, к предложению режиссера Татьяны Лиозновой написать музыку для фильма о знаменитом Штирлице Микаэл Таривердиев сначала отнесся прохладно, ведь до этого он уже работал с жанром «шпионской драмы», написав музыкальные темы для цикла картин «Ошибка резидента», «Судьба резидента», «Земля, до востребования» режиссера Вениамина Дормана. Но, ознакомившись со сценарием, композитор все-таки согласился. Сегодня представить любимый миллионами фильм «Семнадцать мгновений весны» без темы Таривердиева просто невозможно.

Всего за свою карьеру композитор написал музыку более чем к 130 фильмам, а также более чем к 30 спектаклям театров «Современник» («Назначение», «Восхождение на Фудзияму»), «Ленкома» («Прощай, оружие!»), Театра на Таганке («Герой нашего времени»), Театра имени Моссовета («Прощай»), Театра имени Ермоловой («Мария Стюарт») и др.

С начала 70-х годов музыкальные театры с успехом ставили балеты и оперы по музыке Микаэла Таривердиева. Среди его сочинений – два концерта для скрипки с оркестром, концерт для альта и струнного оркестра, написанный по заказу Юрия Башмета, симфония для органа, хоральные прелюдии, балеты «Девочка на шаре», «Девушка и смерть», «Поэма о счастье», оперы «Граф Калиостро» и «Кто ты?», созданные для Камерного музыкального театра Бориса Покровского.

В зрелом возрасте Таривердиев нередко возвращался к жанру вокальных циклов, выбирая для своих мелодий не только поэтические, но и прозаические произведения. Главный критерий для отбора текстов композитор формулировал так: «Мне нужны лучшие стихи, и не важно на каком языке и в какую эпоху они были написаны».

Он создал целый цикл для голоса и фортепиано на слова средневековых японских поэтов («Акварели»), на сонеты Уильяма Шекспира, прозу Эрнеста Хемингуэя, писал музыку для стихов индийских, российских и советских поэтов Марины Цветаевой, Михаила Светлова, Беллы Ахмадулиной, Андрея Вознесенского, Роберта Рождественского, Владимира Маяковского и Евгения Евтушенко. Лучшие из них, в том числе «Мне нравится», «Никого не будет в доме», «Со мною вот что происходит», «Я спросил у ясеня», «По улице моей», «Мгновения» вошли в золотой фонд музыки советских кинофильмов.

В 1977 году его творчество впервые отметили Государственной премией СССР за тему к фильму «Ирония судьбы, или с легким паром!», а всего через год Таривердиев стал лауреатом премии Американской академии музыки за сюиту к кинофильму «Ольга Сергеевна».

С 1979 года уже знаменитый композитор активно занялся общественной деятельностью – возглавил секретариат Союза композиторов РСФСР, а затем и гильдию композиторов кино Союза кинематографистов России. К этому времени он уже успел дважды жениться и развестись, пока, наконец, в 1983 году не нашел свою главную музу – Веру Гориславовну. Вместе они прожили 13 лет.

Микаэла Таривердиева не стало утром 25 июля 1996 года в Сочи. Знаменитого композитора похоронили в Москве на Ваганьковском кладбище. Через год после смерти маэстро его супруга издала автобиографическую книгу «Я просто живу», начатую Таривердиевым в 1994 году. Еще через год она выпустила роман «Биография музыки», где рассказала о жизни и творчестве одного из самых гениальных композиторов Советского Союза.

Надежда Сережкина

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Пожалуйста, введите ваше имя здесь